“Frumosul triptic de filme cunoscut sub numele ‘Trilogia lui Apu’ este o splendida punere in lumina a unui mod de a trai si de a privi viata intr-o parte a lumii in care misticismul si mizeria au mers din nefericire mana in mana.” – Bosley Crowther – 1967 (The Great Films)
Ovationat la Venetia, The Wrestler este mai mult Mickey Rourke si mai putin Darren Aronofsky. Conventional si sumbru, filmul impresioneaza numai prin interpretarea excelenta a lui Rourke, in rolul unui wrestler profesionist care moare, dar nu se preda. La propriu…
O adevarata legenda in urma cu 20 de ani, Randy “The Ram” Robinson rezista inca, sontac-sontac, in lumea wrestling-ului. Autografele platite cu opt dolari si figurinele cu the Ram cel de odinioara ii aduc suficiente resurse financiare, chiar daca luptatorul mai uita din cand in cand sa plateasca chiria rulotei in care traieste.
Sinopsis filmeHD
Hamburg, o casatorie intre 2 turci coplesiti de probleme lumesti se tranforma intr-o poveste fina de dragoste a epocii contemporane. Filmul urmareste evolutia celor doi protagonisti din momentul primei intalniri de la spital dupa ce Sibel, fata de 20 de ani, are o tentativa esuata de sinucidere. Cahit (Birol Unel), barbatul de 40 de ani, se complace initial intr-o casatorie de forma pentru a o scapa pe tanara de familia ei autoritara, relatia evoluand dramatic spre o dragoste adevarata, cea care nu se uita niciodata.
Regizorul Faith Akin evoca fin cultura turca expunand impactul acestor obiceiuri asupra germanilor de etnie turca, fie dintre cei care s-au mutat aici, fie din randul celor nascuti aici.
Sinopsis Cinemagia
De la moartea iubitei sale soţii, Cahit, un german de origine turcă, dependent de cocaina şi alcool, duce o viaţă mizerabilă strângând paharele într-un club de rock din Hamburg.
Pe jumătate intenţionat, într-o noapte, el intră cu maşina în zid. Supravieţuind accidentului, întâlneşte o fată care încercase să se sinucidă ca să scape de presiunile unor părinţi tradiţionalişti, turci şi ei.
La rugămintea fetei, Cahit acceptă o căsătorie formală, dar, după o vreme, între cei doi se înfiripă o dragoste complicată. Gelozia bărbatului intră în conflict cu dorinţa femeii de a-şi păstra independenţa, de a continua să-şi trăiască viaţa fără constrângeri.
4 premii şi 3 nominalizări Oscar, un premiu şi 3 nominalizări Globul de Aur, 7 premii BAFTA
La sfarsitul secolului al XIX-lea, Butch Cassidy si Sundance Kid si-au dobandit faima de temuti jefuitori de trenuri. Filmul e o evocare plina de caldura, de umor, dar si de dramatism a aventurilor celor doi.Trei actori fabuloşi interpretează rolurile: Paul Newman- Butch Cassidy, Robert Redford- Sundance Kid, Katharine Ross- Etta Place. Povestea, se pare, este autentică: sora mai mică a lui Butch a asistat la câteva filmări şi a afirmat că Paul Newman seamănă leit cu personajul său. De asemenea, ea a relatat că Butch, cowboy fiind, a fost acuzat de furtul unui cal şi nimeni nu-l mai angaja. Ca urmare devine spărgător de bănci şi de vagoane poştale, alături de Sundance Kid. De altfel, în genericul filmului se spune: “Întâmplările acestea sunt, cele mai multe din ele, adevărate”. Cert este că aventurile lor au dobândit caracter de legendă, fiind socotiţi invulnerabili.
O nominalizare Oscar
Filmat în 1957, “Mother India” e drama unei femei care e animată de două sentimente: dragostea pentru copiii ei şi dragostea de patrie. Radha rămâne singură cu doi copii şi cu o datorie făcută de soacra ei. Bâtrâna a fost păcălită să semneze că va plăti anual trei sferturi din recoltă, iar în caz contrar ferma le va fi luată. Radha se luptă cu seceta, sărăcia şi cu temperamentul tot mai violent al unui dintre fii. Radha nu poate admite ca fiul său să fie un ucigaş răzbunător, deşi moşierul lacom îi lasă în mod nedrept fără recoltă.
Un premiu şi 2 nominalizări Oscar
Pasagerii unui tren care strabate China framantata de Razboiul Civil sunt mai preocupati de prezenta printre ei a frumoasei Shanghai Lily, o tanara femeie cu reputatie indoielnica, decat de pericolele care i-ar putea pandi in lunga lor calatorie. Cand un grup de rebeli opreste trenul si-l ia ostatic pe dr. Harvey, fostul iubit al lui Lily, aceasta il salveaza, vrand sa-i demonstreze barbatului ca sentimentele ei nu s-au schimbat.
O nominalizare Cannes
Agnese, o adolescentă de 15 ani, este sedusă de Peppino – logodnicul surorii ei, Matilde – şi rămâne însărcinată. Vincenzo, tatăl fetei află şi îl obligă pe Peppino să o lase pe Matilde şi să se însoare cu Agnese. Peppino fuge, iar Vincenzo îl trimite pe fiul lui, Antonio, să-l omoare. Cu toate acestea, încă mai e loc de un final fericit.
Regia: Vittorio De Sica
Povestea a doi băieți din Roma postbelică.
“Un muncitor nu are nici un ban. I se oferă o slujbă: să lipească afişe. Îi trebuie o bicicletă. Nevasta lui îşi vinde perdelele. El cumpăra bicicleta, dar i se fură. Suntem în faţa unei scriituri vizuale, a unui aparat de filmat care înregistrează un mecanism sufletesc comparabil celui întâlnit la Gogol, când acesta construieşte o întreagă dramă în jurul unei anecdote neînsemnate.” – Jean Cocteau – 1949
Italia de după al doilea război mondial. În Roma sărăcită şi în care se murea de foame, lui Antonio îi este furată bicicleta, vitală pentru el, căci de ea depinde întreţinerea familiei sale: după doi ani de şomaj, timp în care a vândut tot ce avea prin casă, Antonio a reuşit să-şi găsească un loc de muncă, lipind afişe. Dar noua sa slujbă a venit cu o condiţie, anume să aibă bicicletă, pentru a se putea deplasa rapid. Astfel, furtul ei este o pierdere de nemăsurat, cu atât mai mult cu cât, pentru a o recupera de la amanet, Antonio dăduse în schimb toată rufăria familiei. Împreună cu fiul său, Bruno, porneşte în căutarea hoţului.
Drama acestor oameni obişnuiţi, prezentată în maniera specifică cinematografiei neo-realiste, ne conduce în miezul problemelor sociale din perioada postbelică. Accentul filmului cade în special pe maturizarea fiului, prezentat tot timpul în raport cu tatăl său, dar şi pe amănuntele cotidianului. Capodoperă a cinematografiei europene, primind un premiu Oscar pentru calitatea sa (cu şapte ani înainte de apariţia acestei categorii), Hoţi de biciclete rămâne un exemplu de măiestrie artistică şi de implicare socială, câteva dintre scenele sale cheie fiind considerate definitorii pentru evoluţia ulterioară a cinematografiei.
6 nominalizări Oscar, 2 nominalizări Globul de Aur, 3 premii şi 3 nominalizări BAFTA.
Filmul este realizat de Steven Spielberg pe o temă de imens interes: adaptarea omului la condiţiile dure ale războiului. Filmul este povestea unui băiat răsfăţat dintr-o familie bună de britanici din Shanghai. Jim (Christian Bale) este despărţit de familia sa în timpul invaziei japoneze a Shanghai-ului şi învaţă să se descurce în viaţă cu ajutorul unui mercenar (John Malkovich). Ei ajung în cele din urmă să fie luaţi prizonieri de către japonezi şi sunt internaţi într-un lagăr de concentrare unde tânărul ajunge să înveţe să se lupte pentru supravieţuire.
Cel mai iubit actor de la Hollywood colaboreaza cu regizorul favorit al Americii pentru a da nastere unuia dintre cele mai populare filme din intreaga lume.
O viata minunata este filmul care te umple de buna-dispozitie. In rolul principal, inegalabilul James Stewart ca George Bailey, omul care primeste cel mai frumos dar de Craciun.Cu o distributie remarcabila, din care fac parte Donna Reed si Lionel Barrymore, aceasta minunata poveste de Craciun este regizata de nemuritorul Frank Capra si ramane unul dintre filmele favorite ale tuturor timpurilor, atat in viziunea publicului, cat si in opinia criticilor de film.
Va dorim vizionare placuta pe filmehd.net – filme online gratis!
Asteptam parerile voastre despre acest film online gratis subtitrat in limba romana prin intermediul campului de comentarii de sub playerul filmului si nu uitati sa va inscrieti la adresa de email in campul special din partea dreapta a site-ului pentru a primi ultimile noutati in materie de filme online gratis pe filmehd.net.
“Frumosul triptic de filme cunoscut sub numele ‘Trilogia lui Apu’ este o splendida punere in lumina a unui mod de a trai si de a privi viata intr-o parte a lumii in care misticismul si mizeria au mers din nefericire mana in mana.” – Bosley Crowther – 1967 (The Great Films)
O nominalizare Globul de Aur, un premiu Veneția.
Cruise. Kidman. Kubrick. Trei nume care au asigurat în 1999 suspansul, succesul şi speculaţiile celui mai controversat film al ultimilor zece ani – Eyes Wide Shut. Interesul enorm stârnit în urmă cu trei ani de la premiera acestui film a fost alimentat de multiple cauze. Pe lângă conţinutul peliculei care abundă într-o disecare artistică şi deloc gratuită a sexualităţii şi a stilului voyeuristic de mânuire a camerei, Eyes Wide Shut a fost învăluit într-un mister total până la prima proiecţie într-un cinematograf. Kubrick a dispus casei de producţie Warner Bros să nu permită departamentului de promovare şi marketing să divulge niciun amănunt referitor la film, sporind astfel enigma. Distribuirea lui Tom Cruise şi a lui Nicole Kidman în rolurile principale – la vremea aceea împreună şi formând cel mai sexy şi pasional cuplu de la Hollywood – a contribuit din plin la mirajul acestei pelicule. Mai mult, moartea neaşteptată a creatorului Kubrik, cu doar câteva săptămâni înainte de premieră, a transformat Eyes Wide Shut într-un film cult, încă înainte de a rula în cinematografe şi într-un testament artistic, adulat de unii, hulit de alţii, al unuia dintre cei mai mari regizori din istoria filmului.
Toti invitatii la o nunta sunt masacrati in timpul unei repetitii intr-o biserica de la tara: femeia insarcinata cu rochie de mireasa patata de sange este “Black Mamba”, cunoscuta ca Mireasa. Asasinul, Bill, si anturajul sau cunoscuti sub numele de viperele pleaca crezand ca mireasa este moarta, dar din pacate pentru ei, ea este numai in coma. Dupa patru ani mireasa se trezeste din coma si realizeaza ce i s-a intamplat. Tot ce isi doreste este sa se razbune pe Bill si pe banda lui de asasini. Mamba Neagra (Uma Thurman) planuieste o misiune sangeroasa, in care ii va omori pe asasini pe rand. Bill va ramane insa ultimul cu care isi va incheia socotelile.
Va dorim vizionare placuta pe filmehd.net – filme online gratis!
Asteptam parerile voastre despre acest film online gratis subtitrat in limba romana prin intermediul campului de comentarii de sub playerul filmului si nu uitati sa va inscrieti la adresa de email in campul special din partea dreapta a site-ului pentru a primi ultimile noutati in materie de filme online gratis pe filmehd.net.
 | Categories: Tags: 1001 filme de vazut intr-o viatafile thrillerfilme 2003filme coreenefilme dramafilme misterJi-tae YuMin-sik Choi Oldboy online este un film coreean cu si despre violenta, insa nu cu arte martiale. De ziua fiicei sale, Ho Dae-su se imbata si ajunge la sectia de politie. Cel mai bun prieten al sau, No Joo-hwan, il scoate din … Continue reading |
 | Categories: Tags: 1001 filme de vazut intr-o viatafilme de oscarMeryl StreepRobert Redford 7 premii şi 4 nominalizări Oscar, 3 premii şi 3 nominalizări Globul de Aur, un premiu şi o nominalizare BAFTA Robert Redford si Meryl Streep joacã împreunã în acest minunat film în regia lui Sydney Pollack, distins cu premiul Oscar. … Continue reading |
 | Categories: Tags: 1001 filme de vazut intr-o viatafilme nominalizate la oscarfilme oscarfilme romanticeFILME VECHIJohn FordMaureen O'HaraRoddy McDowall 4 premii şi 5 nominalizări Oscar Regia: John Ford Crescut într-o familie unde tradiția de a fi miner este transmisă din tată în fiu, mezinul Huw învață multe lecții dure. Privind înapoi, la zilele în care dificultățile sunt înfruntate cu … Continue reading |
O nominalizare Cannes.
Este greu de imaginat impactul enorm al neorealismului italian asupra cinematografului mondial: pe la mijlocul anilor 1950, mult după ce curentul încetase să existe în Italia, puteau fi găsiți propovăduitori și practicieni ai neorealismului pe fiecare continent. În Brazilia, filmul din 1953 al lui Alex Viany, „Agulha no Palheiro”, o comedie blândă turnată la Rio de Janeiro, este în mod clar un precursor al neorealismului local. Asistentul principal de regie al lui Alex Viany, fostul student la Drept, Nelson Pereira dos Santos, va face în 1955 „Rio, 40 graus”, un îndrăzneț „portret de grup” al orașului, care urmărește o serie de întâmplări diverse, toate petrecute în aceeași zi. Descrierea crudă, lipsită de orice urmă de sentimentalism a ața-numitelor favelas („mahalale”) din Rio, ca și imaginea strălucitoare, cu iz de documentar, au făcut din acest film un soi de manifest al noului cinema brazilian. Acest nou cinema, sau Cinema Novo cum a fost numit, a fost în sfârșit recunoscut drept un eveniment cultural major în 1963, odată cu cel de-al cincilea film artistic al lui Nelson Pereira dos Santos, „Vidas Secas”. Ecranizare excepțională a romanului omonim de Graciliano Ramos, una dintre capodoperele incontestabile ale literaturii braziliene, filmul prezintă povestea unei familii de retirantes, muncitori veniți în nord-estul țării, lovit de secetă. Comparat adesea cu Faulkner, romanul lui Graciliano Ramos, scris în 1938, este împărțit în capitole scurte, fiecare oferind un punct de vedere intens senzual și individual al câte unuia din membrii familiei, pe parcursul a doi ani de zile. Nelson Pereira dos Santos redă acest procedeu literar cu mare măestrie, oferindu-ne chiar, într-una din scenele cele mai tulburătoare ale filmului „gândurile” câinelui familiei în momentele dinaintea morții. O colecție de întâmplări și întâlniri, mai degrabă decât o narațiune liniară, „Vidas Secas” aka „Barren Lives” se încheie așa cum a început, cu familia din nou pe drum. Filmul lui Nelson Pereira dos Santos are un efect similar cu „Las Hurdes” aka „Land Without Bread” (Pământ fără pâine) (1933) al lui Luis Buñuel: simți că ai trecut prin „realism” pentru a ajunge la altceva, ceva abstract, dar în același timp extrem de puternic. Conversația finală dintre soț și soție sugerează posibilitatea unei schimbări, dar până în acest moment am văzut prea multe pentru a îndrăzni să ne imaginăm o soluție facilă. (Richard Pena, profesor Columbia University, preluat din 1001 de filme de văzut într-o viață)
IMDB : 7,6
3 premii şi 4 nominalizări Oscar, 5 nominalizări Globul de Aur, 2 nominalizări BAFTA, un premiu şi o nominalizare Veneția.
Acțiunea acestui western modern regizat de Martin Ritt se desfășoară în peisajul tern din vestul statului Texas. Paul Newman este Hud Bannon, a cărui viață se rezumă la băutură și vânat fuste. Părerea sa despre viață este de un cinism absolut: „Dă la o parte păcătoșii dintre sfinți și o să fi norocos dacă rămâi cu Abraham Lincoln”. Și totuși, Hud este venerat de Lonnie (Brandon De Wilde), fiul fratelui său mort, care la șaptesprezece ani privește cu admirație șarmul cuceritor al unchiului său. Hud și tatăl său (Melvyn Douglas), un fermier tradițional, sunt la cuțite. Hud ar vrea să caute pe terenul lor petrol, dar tatăl său refuză: „Nu vreau bani din ăia”. Menajera, Alma (Patricia Neal), o femeie la a doua tinerețe, divorțată, cu un caracter ferm, nu cedează avansurilor lui Hud. Când turma de vite a tatălui este suspectată de febră aftoasă, Hud îi propune acestuia să le vândă înainte ca boala să fie confirmată oficial. Bătrânul nici nu vrea să audă, dar măcelărirea turmei îi stoarce ultimile picături de viață. Până la sfârșitul filmului, Lonnie și Alma dispar și ei, lăsându-l pe Hud să-și bea singur berea. E un film excelent jucat, care reușește să păstreze mult din aerul de provincie prăfoasă din romanul lui Larry McMurtry, „Horsmen Pass By”, care a stat la baza scenariului. (Edward Buscombe, director Secție editorială de la British Film Institute, scriitor, preluat din 1001 de filme de văzut într-o viață)
IMDB : 7,9